La Scena en ligne - my/maSCENA

Navigation sur: La Scena en ligne

La Scena en ligne est le magazine numérique de La Scène Musicale.Contenu : Actualités, critiques de concerts, critiques de CD, interviews, nécrologies, etc.Rédacteur en chef : Wah Keung ChanRédactrice adjointe : Andreanne VenneISSN : 1206-9973

Le NEM: enfin à la maison et devant son public

Par Justin Bernard le 9 mai 2022 Contemporain,Critiques de spectacles

Pour son dernier concert de la saison régulière, le 6 mai 2022, le Nouvel Ensemble Moderne faisait un retour très attendu à la maison, la Salle Claude-Champagne. La pandémie l’avait éloigné de son lieu de résidence, qui plus est devant public. En ce vendredi soir, les contraintes de distances étaient toujours en vigueur. C’en était même excessif ! Les musiciens, sous la direction de Lorraine Vaillancourt, étaient placés sur scène à plus d’une quinzaine de mètres des spectateurs. Au programme, trois œuvres de musique contemporaine, … Con alcune licenze et la plus longue Razón Dormida de Luis de Pablo ainsi…

Continuer

L’hebdo Lebrecht | Allan Pettersson : Barefoot songs (BIS)

Par Norman Lebrecht le 6 mai 2022 Lebrecht Weekly

La Suède, contrairement à ses voisins, n’a pas de grand compositeur. La Norvège a Grieg, la Finlande Sibelius, le Danemark Nielsen et la Suède, rien. Le seul compositeur qui aurait pu remplir ce rôle a été traité avec un tel dédain par la société polie qu’il a vécu toute sa vie dans une extrème pauvreté, sans jamais pouvoir s’offrir un piano. Allan Pettersson est mort à 68 ans en 1980, laissant derrière lui 17 symphonies que l’on découvre lentement. Bien que le gouvernement lui ait accordé une pension à vie à la cinquantaine, l’Orchestre philharmonique de Stockholm a interdit sa…

Continuer

[Critique] Voces Boreales en terre orthodoxe

Par Justin Bernard le 3 mai 2022 Contemporain,Critiques de spectacles,Musique chorale,Romantique

Reconnu pour ses interprétations a cappella, en particulier du répertoire contemporain, le chœur Voces Boreales a une nouvelle fois prouvé qu’il était l’un des meilleurs au Canada. Le 30 avril, à l’Église Saint-Léon de Westmount, il présentait une création du compositeur d’origine russe Evgeny Shcherbakov, Triptyque, commandée par le directeur artistique et musical Andrew Gray. À cela s’ajoutaient une pièce sacrée de la compositrice d’origine ukrainienne Larysa Kuzmenko et les magnifiques Vêpres de Rachmaninov, chef d’œuvre absolu de la musique orthodoxe. Le public était venu nombreux pour acclamer ces chanteurs aguerris. Leur volume, tout comme leur talent, était très bien…

Continuer

Photo : Matthew Perrin

Critique | Marina Thibeault : une invitée de marque pour le Trio Fibonacci

Par La Scena Musicale Team le 3 mai 2022 Critiques de spectacles

Par Guillaume De Pauw Invitée à se joindre au Trio Fibonacci à l’occasion de leur prochain concert, l’altiste Marina Thibeault permettra exceptionnellement à cette formation d’aborder le répertoire pour quatuor avec piano. Une entrevue avec cette virtuose avant le concert Le trio se met en quatre nous donne un avant-goût de cette plongée dans le romantisme allemand. Commençons par la collaboration avec les musiciens, une chose très rare pour le Trio Fibonacci qui soulève la question de l’intégration à un ensemble établi. « Je me sens d’autant plus chanceuse de me joindre à une formation expérimentée » précise la musicienne.…

Continuer

Critique | SMCQ – Brasier, Portrait de Linda Bouchard

Par Alexandre Amat le 3 mai 2022 Critiques de spectacles

Pour son dernier concert de la saison, la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ) a proposé, ce dimanche premier mai à la salle Pierre Mercure, un Portrait de la compositrice québécoise Linda Bouchard. Les cinq pièces au programme, écrites entre 1996 et aujourd’hui, ont illustré avec éclat la richesse d’un univers esthétique dans lequel l’intensité des phénomènes naturels côtoie la subtilité d’une écriture musicale foisonnante et colorée. Compressions (1996, pour orchestre de chambre), en ouverture du concert, a instantanément plongé les spectateurs dans une superposition de flots sonores très denses dans lesquels domine la puissance des nombreux cuivres de…

Continuer

Photo: Bill Blackstone

Orchestre classique de Montréal: un concert émouvant à la mémoire de Boris Brott

Par Justin Bernard le 2 mai 2022 Ancienne et baroque,Contemporain,Critiques de spectacles,Musique de chambre

Quelques semaines seulement après le décès tragique de son chef historique Boris Brott, l’Orchestre classique de Montréal a eu le courage de remonter sur scène, le 28 avril, pour un concert rempli d’émotion. Très affecté par la mort de son ami Boris, le directeur général de l’OCM, Taras Kulish, a demandé une minute de silence dans son discours d’ouverture tandis qu’un immense portrait du défunt chef d’orchestre était projeté sur le panneau central derrière lui. Afin de prolonger ce moment de recueillement, le public de la salle Pierre-Mercure a été invité à ne pas applaudir l’entrée en scène de la…

Continuer

Finnish composer Jean Sibelius, photographed at Ainola, his home outside Helsinki, in the 1940s.

L’hebdo Lebrecht | Sibelius : 7 symphonies et Tapiola (Decca)

Par Norman Lebrecht le 29 avril 2022 Lebrecht Weekly

L’industrie du disque ne fait jamais autant de bruit autour d’un cycle de Sibelius qu’autour de Beethoven et Mahler. Je me demande pourquoi. Peut-être que Sibelius se vend moins bien, ou que les Finlandais sont timides. Ou peut-être que les enregistrements réalisés dans le passé par Colin Davis, Neeme Järvi et Herbert Blomstedt n’ont pas suscité l’enthousiasme des têtes dirigeantes. Le nouveau coffret du jeune Finlandais Klaus Mäkelä est entouré d’un battage exceptionnel de la part de Decca, qui a toujours été un label fort en matière de Sibelius. La promesse du chef d’orchestre est incontestable. À 26 ans, il…

Continuer

Photo: Lisa Stock

Critique | Intégrale Rachmaninov à Sorel : renversant

Par Benjamin Goron le 25 avril 2022 Critiques de spectacles

En fin de semaine, la ville de Sorel a de nouveau accueilli un marathon musical qui fait désormais partie de ses traditions. Après les sonates de Beethoven, l’œuvre pour piano de Chopin et celle de Rachmaninov, c’était au tour de l’intégrale des concertos pour piano de Rachmaninov : une franche réussite qui, espérons-le, contribuera à tourner les projecteurs vers cet événement annuel aussi décadent qu’inspirant. C’est la première fois dans le cadre de ces intégrales que la Maison de la musique de Sorel s’associait avec un orchestre symphonique. L’équipe de Rachel Doyon a jeté son dévolu sur l’Orchestre symphonique de…

Continuer

L’Hebdo Lebrecht | Gustav Mahler : Symphony no 4 (Pentatone)

Par Norman Lebrecht le 21 avril 2022 Lebrecht Weekly

Quatre traditions essentielles sont à l’origine de cet enregistrement, premier d’un cycle prévu de l’Orchestre philharmonique tchèque et son chef russo-juif, Semyon Bychkov. Mahler a grandi dans la campagne tchèque, dans une famille juive qui parlait yiddish et allemand. L’Orchestre philharmonique tchèque a donné la première mondiale de sa septième symphonie et conserve dans ses archives des partitions portant les indications de Mahler, que j’ai étudiées. Mahler s’est rendu à deux reprises à Saint-Pétersbourg, où il avait des cousins, ce qui a favorisé une empathie pour sa musique qui s’est répercutée de manière audible sur les symphonies de Dmitri Chostakovitch…

Continuer

Critique documentaire: ¡Viva Maestro! (Equinoxe Films, 2022)

Par Justin Bernard le 19 avril 2022 Critiques de spectacles,Musique orchestrale

¡Viva Maestro!Ted Braun, réalisateurEquinoxe Films, 2022 Après deux documentaires en 2016 et 2017, notamment sur la situation géopolitique au Darfour, Ted Braun nous revient avec une autre de ses réalisations : Viva Maestro, long-métrage qui retrace les récentes années pré-pandémie du chef d’orchestre vénézuélien Gustavo Dudamel. Celles-ci ont été marquées à la fois par les actes de répression du régime de Nicolás Maduro menés contre les soulèvements populaires au Vénézuela ainsi que par la mort de José Antonio Abreu, figure historique de l’institution El Sistema et mentor de Dudamel. Quand un Maestro en cache un autre On comprend après un…

Continuer