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La Scena en ligne est le magazine numérique de La Scène Musicale.Contenu : Actualités, critiques de concerts, critiques de CD, interviews, nécrologies, etc.Rédacteur en chef : Wah Keung ChanRédactrice adjointe : Andreanne VenneISSN : 1206-9973

Nouveautés (avril-mai 2022)

Par La Scena Musicale Team le 3 avril 2022 CD Découvert

Vienna 1840 : Romantic Viennese Music Pascal Valois, guitare Analekta AN 29197 Parution : 22 janvier 2022 Pour l’enregistrement de Vienna 1840, Pascal Valois s’est donné comme mission de retrouver cette manière expressive d’interpréter la musique propre au monde germanique de l’époque romantique. Fidèle jusqu’au bout à cette quête d’authenticité, Valois utilise ici une réplique d’une guitare viennoise du luthier Johann Georg Stauffer (1778-1853) datant de 1830 pour mettre en lumière les œuvres de Franz Schubert, Emilia Giuliani-Guglielmi, Giulio Regondi et Johann Kaspar Mertz. Préludes Julia MacLaine, violoncelle Analekta AN 28914 Parution : 28 janvier 2022 Avec ce premier…

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FTA 2022 De Nouvelles Routes

Par Nathalie de Han le 3 avril 2022 Autochtone,Danse,Industrie Culturelle,La Scena en ligne,La Scena Plein feux,Les arts Scena,Musique classique,Technologie,Théâtre

Author : (Nathalie Han)

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Après deux longues années d’attente, Martine Dennewald et Jessie Mill, les deux nouvelles codirectrices artistiques du FTA, annoncent un festival international riche d’une énergie renouvelée. Martine Dennewald et Jessie Mill assurent dorénavant la direction artistique du Festival TransAmériques (FTA) en binôme. Les deux femmes, qui se croisaient dans différents festivals depuis plusieurs années, ont souhaité construire sur le dialogue. Connue des festivaliers montréalais, Jessie Mill travaillait comme conseillère artistique et dramaturgique sous la tutelle de Martin Faucher. Luxembourgeoise d’origine, Martine Dennewald a notamment dirigé pendant six ans le Festival Theaterformen à Brunswick, en Basse-Saxe (Allemagne). « Faire une programmation à deux…

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L’Hebdo Lebrecht | Mieczyslaw Weinberg : Œuvres pour violoncelle (Evil Penguin), Sonates pour piano 1-3 (Polskie Radio)

Par Norman Lebrecht le 3 avril 2022 Lebrecht Weekly

Evil Penguin : ***** Polskie Radio : **** Lorsque j’ai découvert Weinberg il y a 30 ans, il était répertorié sous le nom de Vainberg dans les dictionnaires occidentaux et la seule musique que l’on pouvait entendre se trouvait sur le granuleux label soviétique Melodiya. De nos jours, vous le trouverez sur les grandes étiquettes avec le son orchestral le plus impressionnant, même si l’interprétation n’est pas toujours la plus pénétrante. Je n’ai jamais eu de réponse facile quand on me demande par où commencer avec Weinberg… jusqu’à maintenant. Les trois premières sonates pour piano de Weinberg ont été écrites…

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Communiqué | Budget culture 2022-2023 : Face à la crise, de l’optimisme dans l’air…

Par Hassan Laghcha le 1 avril 2022 La Scena en ligne

« On a le sentiment d’avoir été entendus », « des annonces encourageantes », « les cibles prioritaires globalement respectées », « des signaux forts, en attendant les détails… », « réponses plutôt favorables à nos demandes », «Un regain d’espoir qui invite à l’optimisme», « Plutôt satisfaits, en attendant la suite des choses ». Ce sont à titre d’exemples des réactions du milieux artistiques et culturels, à la suite de l’annonce des mesures phares contenues dans le budget du Québec 2022-2023, le quatrième budget du gouvernement caquiste à quelques mois des échéances électorales de novembre prochain. Jamais les…

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Critique d’Un ennemi du peuple au TNM : Jouissive révolte

Par Nathalie de Han le 1 avril 2022 Critiques de spectacles,Industrie Culturelle,La Scena en ligne,Les arts Scena,Musique québécoise,Théâtre

Avec leur relecture acide, féministe et explosive d’Un ennemi du peuple, l’autrice Sarah Berthiaume et la metteure en scène Édith Pathenaude démontrent la pertinence et l’actualité du chef-d’œuvre d’Henrik Ibsen. Avec Eve Landry, parfaite en docteure Katrine Stockmann. Jusqu’au 9 avril, au TNM puis, au Théâtre Le Trident, dès le 19 avril. Il faut d’abord saluer l’excellente adaptation que signe Sarah Berthiaume, qui a choisi d’aller à l’essence du texte, pour brandir bien haut des « vérités fraîchement écloses ». L’autrice transforme le docteur Stockmann en docteure Katrine Stockmann, cheffe de famille, sans pour autant transposer la pièce au XXIe…

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L’hebdo Lebrecht : Metamorphosen (Chandos)

Par Norman Lebrecht le 25 mars 2022 Lebrecht Weekly

À la mi-mars 1945, Richard Strauss entreprit d’écrire une suite pour orchestre à cordes qui refléterait ses sentiments face à la dévastation environnante. Le compositeur de quatre-vingts ans avait vu sa ville natale, Munich, réduite en ruines par les bombes, mais il était confortablement installé dans les Alpes, à Garmisch, et ne courait aucun risque personnel immédiat. Sa suite, Metamorphosen, est douce-amère : une réflexion sur la défaite de son pays et sa propre complicité précoce avec le régime nazi déchu. La musique de Metamorphosen est généralement interprétée comme une complainte. Ici, John Wilson et le Sinfonia de Londres la…

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Marc-Antoine d'Aragon et sa fille à la Basilique Notre-Dame. Photo: Karo Dobi

Critique: Concert pour l’Ukraine

Par La Scena Musicale le 25 mars 2022 Critiques de spectacles,Musique classique

par Charles Brocchiero Parmi les terribles nouvelles qui abondent dans les journaux concernant la situation délicate entre la Russie et l’Ukraine, l’Association Folkowisko se tient sur le front tentant de sauver les vies des civils pris dans le feu croisé de cette guerre cruelle. Pour porter assistance aux victimes, la Fondation a besoin du soutien des pays de l’Ouest et c’est ce qui a motivé la Fondation de la famille Korwin-Szymanowski à lancer le « Concert pour la paix », un évènement ayant pour but de récolter des fonds afin de venir en aide aux réfugiés de guerre. D’emblée, voici…

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Ligeti and Kodály : Lux Aeterna (OUR Recordings)

Par Norman Lebrecht le 19 mars 2022 Lebrecht Weekly

On ne devrait jamais laisser s’écouler trop de temps sans écouter du Ligeti. Le Hongrois a une sonorité si éthérée que tout chœur qu’il écrit devient instantanément désincarné, les voix humaines flottant comme des papillons à la limite de la conscience. Il est surtout connu pour Lux Aeterna, que Stanley Kubrick a volé pour le film 2001 : L’Odyssée de l’espace. L’Ensemble vocal national danois (sous la direction de Marcus Creed) lui donne ici un envol exemplaire, ouvrant des mondes inexplorés de l’imaginaire. D’autres chansons de Ligeti, certaines folkloriques, d’autres atonales, sont interprétées avec…

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Critique: Violence de Marie Brassard – De l’autre côté de l’image

Par Nathalie de Han le 16 mars 2022 Cette Semaine à Montréal,Critiques de spectacles,Industrie Culturelle,La Scena en ligne,La Scena Plein feux,Les arts Scena,Multimédia,Musique québécoise,Technologie,Théâtre

Author : (Nathalie de Han)

Fable sur les multiples visages de la violence immanente, à la fois intimiste et démesurée, miroir parfait d’un siècle devenu fou, Violence est assurément l’œuvre la plus aboutie de Marie Brassard et sa compagnie Infrarouge. À l’Usine C, jusqu’au 20 mars https://usine-c.com/ Avec la reprise de Violence, brièvement présenté lors du dernier FTA, Marie Brassard souligne les 21 ans de sa compagnie Infrarouge et offre à ses aficionados une odyssée en des terres fantasmagoriques mais étrangement familières. Car, au fil de la représentation, le spectateur reconnaît avec délices des thèmes ou motifs croisés dans des productions antérieures de l’interprète, conceptrice…

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Photo: Brent Callis

Critique: OCM – une Carmen revisitée

Par Justin Bernard le 13 mars 2022 Critiques de spectacles,Opera

Le 8 mars dernier, en cette journée internationale des femmes, l’Orchestre classique de Montréal mettait à l’affiche un opéra du grand répertoire et un personnage que d’aucuns qualifieraient de féministe avant l’heure. Il s’agit bien sûr de Carmen, celle-ci qui est née libre et vivra libre jusqu’à sa mort. Ce personnage féminin, devenue iconique, était incarné ici par Julie Nesrallah. La mezzo-soprano canadienne avait non seulement la voix, mais le physique de l’emploi. Certes, elle n’est pas apparue aussi flamboyante vocalement que Suzanne Taffot (Micaëla) et Hugo Laporte (Escamillo), mais parmi tous les membres de la distribution, c’est elle qui…

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